'Vogue' Edisi September Meliputi Menginspirasi 'Harapan' Dengan Lukisan Khusus
Memiliki lukisan di sampul depan Mode jarang terjadi.
hidup ini terlalu singkat untuk disia-siakan
Sejak majalah ini didirikan, seniman seperti Salvador Dalí, Giorgio de Chirico, Marie Laurencin, dan John Currin telah diberi tugas tersebut.
Sekarang, untuk Edisi 2020 September , Mode telah menugaskan dua seniman, Kerry James Marshall dan Jordan Casteel, untuk mengecat sampul terpisah. Masing-masing diberi kebebasan penuh untuk menentukan gaya dan subjek sampulnya, selama mereka menampilkan gaun oleh salah satu dari empat desainer.
TERKAIT: 'Vanity Fair' Menghormati Breonna Taylor Dengan Cover Edisi September Baru
Marshall memilih melukis wanita fiksi, mengenakan gaun malam formal dari Off-White.
[Kulit mereka sangat gelap sehingga] hampir terlihat, katanya tentang subjek fiksinya. Tetapi jika Anda ingin berada di ambang visibilitas, Anda harus meletakkan semua informasi di sana. Kenyataannya adalah, bahkan ketika lampu dimatikan, semua yang ada di dunia ini masih ada. Anda harus meletakkannya di sana sehingga jika orang benar-benar terlihat keras, mereka dapat melihatnya. Intinya adalah untuk menunjukkan bahwa kegelapan itu kaya dan kompleks, di dalam kegelapan itu sendiri.
Saya mencoba membangun ekspresinya bahwa dia tidak bergantung pada pandangan penonton. 'Saya di sini dan Anda dapat melihat saya, tetapi saya tidak di sini untuk Anda.' Itu adalah elemen penting. Kata yang hebat, pada akhirnya, akan menjadi 'memiliki diri sendiri'. Itulah yang saya tuju.
lebih baik lajang daripada dalam tanda kutip hubungan
TERKAIT: Kaia Gerber Menangkap Sampul September Vogue Jepang
Casteel memilih untuk melukis potret perancang busana Kanada Aurora James.
Saya percaya bahwa apa yang dilakukan Aurora sangat penting dalam menciptakan perubahan jangka panjang yang pantas diterima orang kulit hitam dan negara ini berhutang kepada kita. Saya melihatnya sebagai cahaya di banyak kegelapan dan potensi harapan, perwakilan perubahan di semua industri kreatif, kata seniman itu.
Menjelaskan bagaimana dia mencoba mewujudkan harapan dalam lukisannya, Casteel berkata, Saya menganggap langit penuh dengan kemungkinan yang tak terbatas. Banyak harapan ada di dalamnya. Dua burung di sebelahnya adalah momen di mana saya memikirkan penerbangan — kesempatan untuk pindah ke ruang baru. Sebagian besar jendela memiliki warna biru yang sama dengan yang ada di langit. Saya suka gagasan bahwa harapan langit masuk ke dalam lanskap bangunan kota ini, bahwa siapa pun yang menempati ruang di dalamnya juga melihat langit.
Dia melanjutkan, saya berpikir tentang kakinya yang ditekan ke tanah. Saya sengaja memilih kaki aktif yang terasa seperti mendorongnya ke atas ke dunia di atasnya — dia melangkah ke ruang kemungkinan nyata. Itulah beberapa hal yang saya pikirkan dalam membuat potret ini berkaitan dengan harapan dan segala hal yang bisa ada di luar tempat kita sekarang ini. Untuk menciptakan masa depan yang lebih baik, tidak hanya untuk diri kita sendiri tetapi untuk orang yang kita cintai dan mereka yang akan datang setelah kita.
sesuatu yang baik untuk diceritakan pada pacarmu